ビブラートは、サクソフォン吹きにとってなくてはならない程、必要なもの。

学生で吹奏楽部で何年もやっていくと、顧問から「そこビブラートが欲しいな〜」なんて言われたり、自分でも「ここでビブラートできたらいいよなぁ〜」と思うようになり、

必ず「ビブラートってどうやるの？」という疑問にぶつかります。

どうするのか・・・

まず、ビブラートは「音が揺れている状態」です。

それを何らかの方法で揺らすわけですが、

まず大事なのは、ノンビブラート（ビブラートをしない状態）で音を持続させる状態が大事だと思います。（→これは「呼吸」が大きなポイントになります）

ロングトーンの音がふらふらしていては、そこにビブラートの飾りができません。

ふわふわ浮いている紙に油絵を描こうとするのと同じ。しっかりとしたキャンバスがなければ色をつけられません。

では「音が揺れている状態」をどんな方法でできるのか。

次のような選択肢が考えられます。

①息の増減

②楽器自体を揺らす

③舌を動かす

④下顎を上顎に対して離れたり近づいたり

⑤下顎を前後で揺らす

「音を揺らすこと」を目的にすると、思いの外手段はあるものです。

その中で、自分が望むビブラートの音を手に入れられるのはどれになるか、選択していくわけですね。

そしてビブラートをするときに最も大事なのは！

「こう歌いたい！」「こんな音楽を表現したい！」という気持ち。

どんな音楽にしたいかが頭にないと、取って付けたようなビブラートでしかなく、

音程も定まらず、聴いていて心地よくないビブラートになってしまうかもしれません。

どんな音楽で、

それに沿って音でどんなことを表現したいのか。

・どんな色？

・どんな質感？

・どういう感情？

まず「音を揺らす」手段をいろいろ試して、

いつものロングトーンで、上記の表現したい色や質・感情を決めてビブラートで更なる色づけをしてみましょう。